Stakit, grafik… Kirkeby.
En planlagt udstilling med Per Kirkebys
arkivmateriale på ARoS Århus Kunstmuseum er blevet udsat. Til gengæld viser
Silkeborg Kunstmuseum sommeren over et rigt udvalg af kunstnerens grafiske
arbejder og tidlige malerier.
I starten
af 60’erne udgjorde Den Eksperimenterende Kunstskole, Eks-skolen, et væsentligt
omdrejningspunkt på den danske kunstscene. Per Kirkeby var på foranledning af maleren
Richard Winther blevet medlem af Eks-skolen i disse år og han kom hurtigt til
at danne en fast kerne i miljøet, som på daværende tidspunkt, foruden Winther
og Kirkeby, talte kunstnere som Poul Gernes, Bjørn Nørgaard, Peter Louis-Jensen
og John Davidsen.
Ifølge Per
Kirkeby definerede medlemmerne af Eks-skolen sig som den tids avantgarde. Man opfattede
sig som et modstykke til en kunstscene, der havde udviklet sig i en kommerciel
retning, bl.a. eksemplificeret ved Asger Jorn og kunstnerne fra
CoBrA-bevægelsen, som allerede var blevet kanoniserede i det internationale
kunstmiljø.
En central
figur på Eks-skolen var kunsthistorikeren Troels Andersen, der jævnligt holdt
forelæsninger i institutionen om bl.a. russisk kunst. Troels Andersen blev
senere leder af Silkeborg Kunstmuseum med den kolossalt omfangsrige kollektion
af Asger Jorns værker.
Pop-kunsten.
På den
amerikanske kunstscene skete der i disse år et opbrud. I mange år efter 2.
verdenskrig var det de abstrakte ekspressionister, der havde sat standarden på
museerne og i de mest fremadstræbende gallerier. Jackson Pollock var ganske
vist død allerede i 1956; men hans værker var stadigt til stede. Kunstnere som
Willem de Kooning, Robert Motherwell og Franz Kline leverede til museerne og i
samme moment til et umætteligt segment af samlere. Imidlertid dukkede der i tidsrummet
en helt anden type billedkunst op. Nu hed kunstnerne Robert Rauschenberg, Andy
Warhol og Japer Johns etc. Disse fandt deres inspiration i f.eks. merkantile
symboler samt elementer, der underbyggede forestillingen om den amerikanske
drøm.
Denne
såkaldte pop-kunst interesserede den unge Per Kirkeby meget, og hans
motivverden dengang blev bygget op omkring illustrationer, som han fandt i
dameblade og tegneserier. Billederne blev udført på masonitplader, som blev
bearbejdet med forhåndenværende materialer, oftest lakfarve og alkydmaling.
Disse primitive materialevalg udgjorde tillige en form for protest i mod det mondæne
og prætentiøse, som var begyndt at præge kunstverdenen, også déngang.
Tidens kvinder som motiv.
På
Eks-skolen blev der i disse år samtidigt eksperimenteret hæftigt med grafikken.
Man hamrede i trykpladerne og ætsede dem og kørte dem over med biler for at
undersøge, hvordan man kunne udvikle et nyt og dynamisk, grafisk udtryk. Per
Kirkebys ætsninger indeholdt dog allerede i denne epoke nogle elementer, der
lagde sig i strømmen af en velkendt tradition; men motiverne rummede den samme
orientering imod poppen, som man så det udført i malerierne. Dameben, stilethæle
og silhuetter af tidens kvinder udgjorde en rød tråd i disse arbejder.
Senere
benyttede Per Kirkeby i høj grad grafikken som en form for dokumentation, bl.a.
i relation til sine rejser og sin deltagelse i ekspeditioner på Grønland og i
de arktiske egne. Koldnålsraderingerne fra disse farter udgør i dag et
autentisk vidnesbyrd i kraft af deres næsten ydmyge tilstedeværelse.
Det tidlige maleri og 33 år med
grafik
Midt i
60’erne udførte Per Kirkeby et antal malerier, hvori hovedmotivet var et
forløb, der var sammenfattet af et stakit. Her kan man vel sige, at de første
eksperimenter, der senere skulle fastslå kunstneren som sin tids vigtigste naturromantiker,
tog sin oprindelse. Et abstrakt forløb blev i disse billeder brudt af et
præcist malet stakit, der skabte et brud og en særlig todimensionel effekt i
malerierne, der naturligvis var malet på masonit. På den aktuelle udstilling i
Silkeborg tilføjes en yderligere dimension, da billedet er placeret vinkelret i
et hjørne.
Blandt
malerierne på Silkeborg Kunstmuseums Kirkeby-udstilling bør også nævnes det
store tredelte maleri Del af trækvogn 13.
Af mange bliver dette maleri, som måler 212 x 366 cm., betragtet som ét af
kunstnerens tidlige hovedværker. Billedet er malet i 1963 og udgør således et
væsentligt eksempel i Kirkebys bestræbelser på at udvikle et billedsprog med
afsæt i popkunsten.
Maleriet
består i hovedbestanden af et antal kvindefigurer, der fremstår som anonyme
sihuetter. De stærke og rene lakfarver er med til at skabe et univers af en
helt enestående, artificiel karakter. Der er allerede i dette tidlige maleri
spor, der peger fremad mod kunstnerens langt senere oevre, der som bekendt
lægger helt andre dagsordener frem.
Hvor
udstillingen tager udgangspunkt i Per Kirkebys malerier fra 60’erne, viser den
samtidigt kunstnerens forløb som grafiker over en 33 års periode. Der vises et
enormt udvalg af linoliums- og træsnit, raderinger, ætsninger og litografier.
Over så lang en epoke sker der naturligvis en kolossal udvikling – og denne
bliver meget klart beskrevet ligesom der findes eksempler på kunstnerens
engagement som illustrator i bl.a. tidsskrifterne Hvedekorn og Clarté.
’Per
Kirkeby – grafik og maleri’ kan ses på Silkeborg Kunstmuseum indtil 26.
august 2007.